作者：黄璐
作为第4届深圳戏剧节的开幕大戏，深圳原创话剧《庄先生》于3月27、28日在深圳音乐厅5楼小剧场连演两场。这是该剧继去年年底在北京国家话剧院首演之后，首次“回娘家”。
作为第4届深圳戏剧节的开幕大戏，深圳原创话剧《庄先生》于3月27、28日在深圳音乐厅5楼小剧场连演两场。这是该剧继去年年底在北京国家话剧院首演之后，首次“回娘家”。
上海戏剧学院博导熊源伟看完该戏之后评价说，“《庄先生》很抓人，全程无尿点。”著名文学评论家孟繁华更是表示，“如此的思想力度和文化含量，在荒诞和反讽中把这样一种悲剧性写得如此深刻，当今的戏剧创作中该是无出其右者……这是与中国传统文化的对话，也是与西方现代戏剧的对话。终于有这样一部戏剧作品，对于西方现代艺术不是‘跟着说’或‘接着说’，而是‘对着说’，这是真正的对话。”
事实上，一提起深圳原创话剧，不少人都会皱眉头，这代表着题材是老板创业、时代背景是改革开放，情绪是积极奋发，价值观是成功创业，甚至连戏剧的第一幕都能预想到，自然而然都是一个年轻人背着孤独的行囊踏上深圳这处异乡……深圳的特区身份一直成为深圳戏剧创作的桎梏，难以跳脱。
究竟是什么能够让这部戏收获如此之高的评价？让很多观众都表示，“好本子！”南都记者独家专访此剧编剧庞贝，听听他如何构建这一剧本，又是如何评价当下的创作环境的。
该剧还将于4月28、29、30日在深圳音乐厅连演三场。
关于《庄先生》
在找寻被正统文化所遮蔽的精神坐标
南都：庄周是庄生的精神出口，是他对理想化人生的向往。庄周是庄生潜意识的投射，那么，庄生是不是也是编剧您本人的自我投射？
庞贝：确切来说，是当今这个知识者群体形象的投射，我本人的生活远非像庄生副教授那般难堪。我想呈现的是这个群体的精神境况，一种当代犬儒主义的生存状态。古代的犬儒主义者却是有另一种风貌，战国时代的庄子和古希腊时代第欧根尼，他们的内心都很强大。
南都：既然不是你本人的影子，为什么要写庄子？
庞贝：李泽厚先生说，“中国文人的外表是儒家，但内心永远是庄子。”两千年独尊儒术的中国文化究竟是怎样的一种文化？在中华文明原生时代的诸多先哲中，唯有庄子最具契合现代人心灵的魅力。我们曾经有过一个很任性的人，他也许就是中国历史上最任性的人。他就是庄子。他是“千古逍遥第一人”，他是我们历史长河中一个被正统文化所遮蔽的精神坐标。为“任性”一词正本清源，我们看见了庄子。
南都：这部戏是乐观的还是悲观的？我能否这样理解，即便最后是暖色的芦苇地，有永恒的拥抱，但实际上，您赋予这部戏的血脉里还是悲观的。
庞贝：人生苦短，真如白驹过隙，忽然而已。这个戏有一种悲悯情怀。绝望中的希望，即便是虚幻的记忆，也是我们活下去的理由。《庄先生》其实是一部悲剧。这部戏甚至也具有亚里斯多德悲剧定义所说的两大功能：宣泄与升华。譬如，庄周的狂吠和论剑便是一种“宣泄”，而永恒的拥抱和死亡的诗意便是一种“升华”。
关于创作
“怎么写”其实是比“写什么”更重要
南都：之前看到您接受采访时说，这是一个荒诞的故事，但我们却满眼看到真实，评论家也说，这是批判现实主义作品。你是如何理解荒诞与真实之间的关系的？
庞贝：我们说中华民族文化复兴，其实也包含佛道文化在内。我们回望历史，回望我们文化精神的原乡，其实是为寻求某种启示。太阳底下无新事。作为我们传统文化中的一个荒诞不羁的智者，庄子早已看破了现实表象下的荒诞实质。从某种意义上说，《庄先生》是在向荒诞派戏剧大师贝克特致敬，我力图呈现历史与现实之间的荒诞逻辑。
南都：《庄先生》的结构很是精心，你是一个对于结构很痴迷的人吗？对于您而言，结构有什么意义？
庞贝：对于真正的创作者而言，“怎么写”其实是比“写什么”更重要。我力图为自己的每一部作品都找到一个“有意味的形式”。《庄先生》最初的文本是一个“戏中戏”的结构，就这个题材而言，那的确是一种很合适的形式。不幸的是，当年我刚完稿，“金牌编剧”邹静之以“戏中戏”为结构形式的《我爱桃花》就出现了，我只好无奈放弃。又过了若干年，才有了目前这个“历时性复调”的结构。
南都：您说，您要做一个别人没有做过的结构，独一无二是您一直追求的吗？这是您的野心所在吗？
庞贝：也说不上是什么野心，但于我而言，作品若无独一无二的结构，那就不值得去写。说到《庄先生》，写剧本时我面临的难题是：戏剧形式究竟还有多少突破的空间？在一个线性故事中实现多维叙事的可能性有多大？《庄先生》便是在一个“历时性复调”的结构中呈现出一个立体的人。世界戏剧中也有一些“共时性复调”的范本，但迄今我们并未见到有这种“历时性复调”的作品。如此说来，《庄先生》的叙事方式无疑是具有了特别的原创性。
关于创作环境
好本子的标准现在没有了！
南都：您的作品《庄先生》、《无尽藏》、《上海王》都是过去的故事，您是有古代情结吗？有没有考虑过创作直击当下的作品？
庞贝：这几部作品都是过去的故事，对于个人来说，也许是一种逃避，也许是一种寻找。我写历史其实也是醉翁之意不在酒，我在历史中发现了对于现实的深刻启示，而这是那些庸俗现实主义作品所难以抵达的深度。至于“直击当下”，还是让那些快手的作家们去直击吧。张三可以直击，李四也可以直击，我就不去凑那热闹了。问题是，很多直击现实的作品都是速朽的垃圾。
南都：很多人都说，不论是戏剧界还是电影界，认为好本子太少。您这样认为吗？您觉得当下创作最大的问题在哪里？
庞贝：问题是，好本子的标准没有了！消费市场热了，很多编剧和导演本来就水平有限，如今也都要赚“快钱”，很多投资人心态也与煤老板无异。真的是要多无聊有多无聊！
《庄先生》剧情简介
战国中期。庄子辞官归家，却不得不装死避难。而当其从濒死状态醒来，一切都已变了……
当下。“终身副教授”庄生手捧着以毕生心血写就的专著，却无法以此换来职称与金钱。是“拍”还是“舔”，他会何去何从……
相隔两千多年的两个人，都在自己的“困境”中。到底庄子的故事是庄生的梦境？还是庄生的故事进入庄子的梦里？最终，庄子得了“自由”庄生呢？
这部戏剧的表层故事为“出走与回归”，而深层的主题或可解读为“困境与自由”。若以自由为主题，或可这样理解：欲求自由摆脱物役(第一幕)；现实困顿不得自由(第二幕)；悟真得道自由自在(第三幕)；精神获救终得自由(第四幕)。(转载自大麦网)
采写：南都记者 黄璐
图片 受访者提供
